Illuminazione notturna di un esterno con VrayforC4D 1.2 (parte1/2)

Dopo aver visto come illuminare una scena esterna in versione diurna, in questa parte della guida vedremo come ricreare un'illuminazione notturna, usando il Background Enviroment e una serie di luci area.

Per prima cosa scaricate il file a questo link:
http://www.angeloferretti.com/downloads/notturno.zip

Una volta aperto il file, all'interno troverete soltanto una camera e una serie di oggetti raggruppati in un gruppo chiamato “MODELLO”.

1. attivare Vray

Per prima cosa attivate Vray (se non sapete come fare leggete la prima parte della guida in cui spiego come selezionare Vray come motore di rendering e impostare le opzioni principali), utilizzate valori bassi in modo da ottenere anteprime veloci.

Vi consiglio di usare questi valori:

Indirect Illumination: Irradiance Map: Min rate = –3 Max rate = -2 Hemispheric Subdivision = 20 Light cache: Override LC Subdivision = disattivato Subdivision: 300

Antialiasing: Type = Adaptive DMC Color Mapping: Type = Exponential Subpixel mapping = disattivato

2. creare il cielo notturno

Una volta attivato Vray, rimanete nei settaggi di rendering, nel pannello di controllo di VrayBridge andate nella scheda “Enviroment”, nel “Background Eviroment“ cliccate sull'icona accanto alla voce “Texture“ e selezionate “Gradiente”:



Cliccate sull'immagine con la sfumatura e nella finestra degli attributi, vedrete comparire le opzioni dello shader:



Cambiate il tipo in “2D – V”:



ora tenendo premuto Ctrl trascinate con il mouse uno dei due quadratini (che determinano i colori della sfumatura) verso il centro, in modo da duplicarlo e averne 3:



Cambiate i colori dei tre quadratini e spostateli orizzontalmente in questo modo:




La sfumatura che vedete sarà spalmata su una sfera ipotetica che avvolge lo spazio del modello e che genererà l'illuminazione. Il colore sulla sinistra estrema sarà quindi sul polo sud della sfera, quello a destra sul polo nord. Il colore che imposterete al centro della sfumatura, lo vedrete esattamente all'orizzonte.

Provate a lanciare un render e dovreste ottenere un risultato di questo tipo:



Adesso aggiungiamo anche le stelle al cielo per renderlo più realistico.
Tornate nella scheda “Evinviroment”, cliccate di nuovo sull'icona accanto alla voce “Texture” e selezionate “Livello”:



Non vedrete nessun cambiamento apparente, ma abbiamo trasformato il gradiente semplice in una shader “Livello”, ovvero un particolare shader che ci consente di sovrapporre più texture in un solo canale.

Cliccate di nuovo sull'immagine del gradiente e, sempre nella finestra degli attributi, cliccate sul pulsante “Shader” e selezionate “Superfici > Spazio”:



Ora cambiate il metodo di fusione dello Spazio da “Normale” a “Scherma”:



Questo è il risultato nel rendering:

3.aggiungere le luci area nell'edificio

Nell'ultimo passaggio aggiungiamo le luci area, che simuleranno le luci artificiali all'interno degli ambienti dell'edificio.
Per apprezzare meglio l'effetto delle luci, applicate il materiale “Vetro” (l'unico che trovate nella finestra di gestione dei materiali) all'oggetto “Vetro” nella finestra degli oggetti (se non lo avete ancora fatto, leggete la parte della guida sui materiali):



Dal menu principale andiamo su “Oggetti > Scena > Luce Area”:



Ruotate la luce in modo da avere l'asse blu rivolto verso il basso, potete farlo manualmente col comando ruota oppure mantenendo selezionata la luce, dalla finestra degli attributi nel tab “Coord.”,
impostando il valore di rotazione P a -90°:



Ora aiutandovi con le altre viste (vi ricordo che potete saltare da una vista all'altra posizionando il cursore all'interno di una vista e cliccando la rotella del mouse), spostate la luce e ridimensionatela in modo da metterla all'interno di una delle stanze del primo piano:



Dalla finestra di gestione degli oggetti, cliccate sulla luce con il tasto destro e selezionate
“VrayBridge Tag > VrayLight”:



Cliccando sul tag appena applicato, nella finestra degli attributi compariranno le opzioni del tag.
Nella scheda “Common” aumentate l'intensità (“Intensity”) a 12, cambiate il colore della luce (“Light color”) da bianco a giallo/arancione e attivate le ombre cliccando su “Enable shadows”:



Poi spostatevi nella scheda “Area light”, attivate l'opzione “Invisible” e disattivate il “No decay”:



Provate a lanciare un render.



Ora non dovete fare altro che copiare la luce area tante volte quante sono le sale da illuminare, e posizionare le copie all'interno delle varie stanze. Nel mio caso il primo piano ne ha 4. La stessa operazione va ripetuta per tutti gli ambienti del vostro modello che volete illuminare.

Volendo potreste anche utilizzare una sola luce area, che attraversa tutte le stanze e passa attraverso i muri, in quel caso avreste un calcolo più facile da parte del programma ma una precisione minore nel risultato finale.



Il disturbo che vedete sul pavimento davanti alle vetrate, è dovuto alla bassa suddivisione delle luci. Per eliminarlo, selezionate tutti i tag VrayLight insieme:



Nella finestra degli attributi, nel tab “Area light”, cambiate il valore “Subdivision” da 8 a 24 oppre 48:



In questo modo la modifica verrà applicata a tutte le luci.
Se lanciate un render vi accorgerete che il disturbo sparisce, ma che i tempi di calcolo aumentano:



Nella prossima parte applicheremo qualche materiale alla scena e aggiungeremo alcuni effetti attraverso l'uso della Physical Camera di Vray.

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